Deep Purple - Made in Japan (1972)

Очень хороший концертный альбом! Рекомендую послушать его всем, кто любит Deep Purple! Правда здесь не хватает песен "Speed king" и "Lucille" - они должны быть в конце альбома, т.к. их играли на бис. Кстати, этот альбом, как и предыдущие три студийных, хорошо поддержал репутацию музыкантов в то время.

прослушал альбом на одном дыхании! супер!

По-моему это лучший альбом Пёплов. Не надоедает его слушать с тех пор, как услышал его впервые в 1974 году.

да ты старикан,plidurok со стажем! я впервые услышал дип пурпле в 1989 году.концертная версия highway star нравится даже больше чем студийная

Записи японских концертов августа 1972 года вошли в пластинку под названием Made In Japan.
Япония встречала дип-перпловцев чуть ли не как национальных героев: цветы, подарки, плакаты и транспаранты. Самое удивительное было то, что на концерте, после музыкального вступления, 12 или 13 тысяч зрителей, как один, запели хором на иностранном для них языке песню Child In Time. В конце 1972 года по числу продаваемых пластинок Deep Purple стала самой популярной группой в мире, золотые диски шли со всех концов света в Лондон пачками. После Японии вновь поехали в Америку. Именно во время этих гастролей Ян Гиллан принял решение покинуть Deep Purple. По его мнению, группа остановилась в своем музыкальном развитии, выступления превратились в какие-то эстрадные концерты и со сцены, по его словам, они уходили даже не пропотев как следует. «Дело не в поте,— сказал тогда Ян Гиллан,— дело в том, что исчезло возбуждение, пропал адреналин». Обстановка к тому времени в группе была довольно кислая: шутки и дуракавалянье прекратились, из рогаток уже никто более не стрелял. Ян Гиллан и Ричи Блэкмор не разговаривали и даже не смотрели друг на друга. К тому времени Ян Гиллан стал селиться отдельно, на самолетах с группой не летал, предпочитая любые виды наземного транспорта. Пластинка Made In Japan, выпущенная в декабре, была восторженно принята публикой. Именно в эти недели внешнего триумфа в лондонской штаб-квартире царила мрачная подавленность. Ян Гиллан уходил, а Ричи Блэкмор и барабанщик Иан Пейс тоже поговаривали о создании собственной группы. Оставшиеся два человека — органист Джон Лорд и басист Роджер, Гловер вряд ли смогли бы воссоздать Deep Purple. Предвидя надвигающуюся катастрофу, менеджеры встретились с Джоном Лордом и Роджером Гловером и поставили перед ними задачу — сохранить группу любой ценой. После долгих бесед Джону Лорду удалось убедить барабанщика Иана Пейса не уходить. После того, как он согласился остаться, Ричи Блэкмору уходить тоже не было смысла. Он согласился остаться при одном условии: в группе должны произойти музыкальные перемены: нужен будет, в частности, не только новый певец, но и новый басист...

Вот она апогея высочайшего профессионального мастерства и музыкального совершенства в исполнении Дип Пёпла, со всеми атрибутами настоящего - 100 % хард рока, начала 70-ых годов - виртуозной импровизацией и затяжными соло – проигрышами музыкальных инструментов – органа «Хаммонда» – Джона Лорда и гитары «Фендера-стратокастера» – Ричи Блэкмора, ярко и мощно выраженной ритм-секцией группы - бас-гитары «Риккенбекера» - Роджера Гловера и барабанов «Премьер» - Яна Пейса и волшебного голоса – Яна Гиллана - витающего на высоте четвертой октавы (фальцет)….
В те времена (начало 70-х гг. и далее), мы, музыканты, были готовы на всё, что бы только услышать и перезаписать их музыку, увидеть снимки, фотографии, получить любую информацию о любимой команде. Ночами напролёт слушали: - "Голос Америки", "Би-Би-Си ", "Немецкую волну", «Радио Монте Карло», а, по воскресеньям, по радио «Маяк», передачу Виктора Татарского –«Запишите на свои магнитофоны» - от всюду, где только можно, черпали музыкальную информацию о группе Дип Пёпл.
Что касается сдирки песен DP (один к одному), то, это вообще было из области фантастики, за свою музыкальную бытность (70 - 85 гг.), я, ни разу не видел и не слышал, что бы кто -то в Союзе, исполнял вещи (песни) (один к одному) из репертуара DP (MkII)..
В те далекие и прекрасные музыкальные годы мечтал, что, если, со своей командой, сможем снять, хотя бы, одну вещь (песню) (один к одному) из репертуара DP, то, можно будет и спокойно умереть - лучше этого, в своей музыкальной карьере, я, и мои коллеги, уже ничего не сыграем.
Увы, этому не суждено было сбыться...

P.S. Запись живого концертного выступления Дип Пёпла - Made in Japan [Live](1972 г.)по праву считается лучшим в мировой истории рок музыки выступлением рок группы, планку, которую они (Дип Пёпл) установили 40-лет тому назад, ещё, никому и ни одной рок группе не удалось достичь - это ОБРАЗЕЦ и ЭТАЛОН для любой рок группы в мире.

У Блэкмора в Смоке тут уже есть какие-то наметки на оригинальное соло

Почему концерты под бухло и курево в нашей стране называют "виртуозной импровизацией"? (взято из предыдущего описания) Я никак не пойму. ОБРАЗЕЦ и ЭТАЛОН...я в жизни таких жутких концертов не слышал. Люди, которое это пишут, либо у вас ушей нет, либо вы к музыке весьма посредственное отношение имеете. Ну если человек из концерта в концерт не может соло сыграть нормально. Он (Блэкмор) просто никуда не попадает, ни в ноты, ни в ритм - это ЭТАЛОН? Да вы в уме ли?

Можно слушать многие группы, и вроде нравится! Но когда опять возвращаешься к Deep Purple понимаешь, что все что было до меркнет!

Концертник безусловно знаменитый, в СССР его знал каждый уважающий себя меломан, а чего только стоят вокальные импровизации Гиллана! Тогда, конечно он был силен. Вот и я начал увлекаться музыкой практически с этого альбома. Но... все-таки 2-я сторона уж больно сумбурна, действительно похоже, что Blackmore был под градусом. И все же, альбом по-праву остается одним из выдающихся концертников в роке, хотя бы из-за своей оригинальности и самобытности

обновил на ремастер

Концертная версия не может заменить студийную, но в ней есть своя изюминка - это импровизации, позволяющие по-новому насладиться любимой музыкой. Они лучше всяких ремиксов.

кто бы переиздание 6 дисковое слил

Гловера выжили из группы, просто из-за того, что он не подумав, сморозил какую-то чушь при Ричи, и это очень уж не понравилось Ричи.... Профессиональные качества Гловера у Ричи никогда не вызывали сомнения (Сева Новгородцев, по памяти). В Rainbow, спустя 6 лет, Ричи уже "оттаял" и забыл эту "обиду"

Возможно, Сева не уточнил. Зато он подробно рассказывал как Гловера по указке Ричи изживали из группы. Однажды один папарацци поместил фото затравленного грустного Гловера в каком-то музыкальном журнале с заголовком: "Вот до чего доводит рок-н-ролл"

О....Да я попал на слёт "ВЕЛИКИХ". И сегодя 2-й раз. Будучи молодым и недалёким в музыке,я присутствовал на репетиции местного ВИА, пили вместе- и понял,уже тогда,что все группы,кроме них,не умеют играть,лажают и вообще,кто их слушает!?..Вопрос-Бах,Бетховен и прочие-пили ли они? Да кому это нужно!!? Млять-дайте хоть один пример подобной Deep purple группы?!.....Да,есть не менее великие,но хотя бы хоть одну, без изьяна,с внутренней идилией и трезвую????

Любой бы на их месте (DP) попав в Японию, на пике славы испытывал бы такую эйфорию, что попадание или не попадание в ритм на концертах- дело второе. Их кругом окружала любовь и праздник!!! Они же еще молодые были! Тем не менее концертник записан очень хорошо и все кто жил в СССР писали и переписывали этот альбом на своих магнитофонах, и ни кто ни когда не задавался вопросом попал Ричи в ритм или нет... Всем было не до этого, потому что ЭТО БЫЛО ОЧЕНЬ и ОЧЕНЬ КРУТО!!! +10

А вообще Ричи был очень придирчив и щепетилен при записи песен в студии, при малейшей ошибке, песня переписывалась, не которые аж по 5-6 раз. Это очень изматывало коллектив. Больше всех не нравилось Гиллану.

Тем не менее концертник записан очень хорошо и все кто жил в СССР писали и переписывали этот альбом на своих магнитофонах, и ни кто ни когда не задавался вопросом попал Ричи в ритм или нет... Всем было не до этого, потому что ЭТО БЫЛО ОЧЕНЬ и ОЧЕНЬ КРУТО!!!
=================
ОДНОЗНАЧНО!!!

Жду не дождусь, когда сделают полную версию этого шедеврального альбома

Тут не важно,кто попал в ноту кто нет.../Да это в роке вообще не важно…Важна энергетика и драйв!А вам, diny 721, наверно надо слушать электронщину!вот где все четко попадают в ритм и ноты!

Прикольно, все мои объяснения удалили. Теперь новая волна наездов.

diny721,удалили, потому что у тебя извращенные версии...

Это величайший и фантастический концертный альбом....Что бы кто не говорил, - для меня, вне всяких сомнений, - лучший концертник всех времён и народов! Представляю, сколько сейчас выльется желчи из чьих то желез! Говорить,что "Made In Japan"хрень- это нужно так устать после работы,что бы говорить такую хрень... А насчет "студентов,"я, ни разу не видел и не слышал, что бы кто -то в Союзе, исполнял вещи (один к одному) из репертуара DP (MkII).. очень сложный это процесс....

А я считаю "DeePurple" столпом и колоссом в роке....Ине кто меня в обратном не переубедит....

Aрбатский, я смотрю желчи у всех хоть отбавляй. На самом деле, ещё раз говорю, DP я уже в молодые годы отслушал весь, от корки до корки. Возможно, даже больше, чем ты. Группа очень драйвовая, столько эмоций, наверное, я не слышал и не испытал в те года больше не от какой другой группы. По поводу "знатоков", я музыкант, пусть это было давно, музыканты бывшими не бывают. И на сцену мы выходили в хлам. Но это неуважение к своему зрителю. И достаточно на студии побывать, чтоб реально понимать, где импровизация, а где пьяные пальцы. Ещё раз говорю, к студийным записям нет претензий.

diny721,это точно желчь так и прет когда говорят,что" made in japan" был сыгран вусмерть пьяными музыкантами Сэр, может вы имели ввиду концертник"Live in London"или"Made In Europe"?

Супер альбом!!! Этот сборник записей с концертов в Японии стал самым ярким среди "живых" альбомов, и не только в семидесятые в рок-музыке, но и на многие годы!

дин721 -ты себя обманываешь называясь музыкантом. Или ты их видел перед концертами, что говоришь про МУЗЫКАНТОВ _ "бухие и обкуренные? В многих моментах и в целом, некоторые композиции слушаются лучше студийных. Не говорю об энергетике живого концерта, -это само собой- а о технике самих исполнителей.

Вот, что ни говори, при всём моем уважении к темно-лиловым и к этому легендарному концертнику, но пальму первенства в хард-роке отдаю цеппелинам. И дело не только в том, что они раньше пеплов выпустили настоящий хард-роковый альбом, к примеру, послушайте внимательно The Lemon Song из LZ II , первыми были цеппелины с довольно смелым экспериментом вокальной интерпретации Плантом гитарного соло Пейджа, а ведь были и иные нестандартные приемы, которые брали на "вооружение" другие уважаемые группы....

lobovav,это бесконечный спор и лучше не стоит на этой ветке упомянуть "Black Sabbath" и "Led Zeppelin",а то я боюсь начнется срач...

Парни! Если хотите окунуться в разудалые 70-ые, советую посмотреть сериал "Винил" вышел 1 сезон..Мик Джаггер выступает в сериале не только как продюсер, но и как соавтор сценария.Изначально идея Джаггера, когда он решил поговорить со Скорсезе, звучала примерно так: "Марти, а давай расскажем вообще всю историю музыки, которую я помню?" В фокусе пока — только 1970-е, а в центре сюжета — работа звукозаписывающих студий, менеджеров групп, промоутеров, радиостанций и всего остального, что скрывается за пресловутыми «сексом, наркотиками и рок-н-роллом".

https://youtu.be/H-IYizB35R0
Для тех, кто считает, что человек умеет импровизировать, и делает это в здравом (трезвом) уме. Что он делал эти 4 минуты - я вообще не понял. Думаю понял бы, если бы того же нюхнул.

Посмотрел сейчас выступление Блекмора с новым составом Rainbow. И, собственно, не был удивлён. Ребята, чем орать тут глотки рвать, посмотрите тоже. У него вообще явная проблема с построением фраз при живой игре. Как была тогда, так и сейчас оно есть. Он вообще не слышит никого, сам по себе там что-то играет. Он настолько в себе уверен, что соляки замшелые повторить не может. Там явно видно и слышно, что лезет вообще в другие тональности. Это вот и называется - "насрать на всё". А вы мне тут про импровизацию загоняете. Пусть сейчас он уже не молод,, не та скорость. Раньше то что было? Вы поймите уже, студия и концерт - это очень разные вещи.

А этот альбом тогда причём?

diny721, Америку Вы не открыли. Это знают все, что в DP и в Rainbow приоритет отдавался гитаре Блекмора, все остальные подстраивались под его игру и я думаю, что это было абсолютно правильно, время показало, что DP без Блекмора, это просто неплохая группа, но уже не выдающаяся. А если сравнивать с сегодняшней игрой, так ведь Вы, например, уже и завершили свою музыкальную карьеру.....

2 diny721: в живом "норвежском" концерте у Черномора вроде всё в кассу было, в Японии он просто ужратый
2 lobovav: время показало также, что Блэкмор со своими радугами мало кому нужен, и достичь хучь части славы МК2 ему нереально. Просто у МК2 всё сложилось перед Ин Роком. Была мотивация, были идеи у талантливых людей. Но потом, позже, сам Черномор честно признавался , что повторить запил в "Дитя во времени" ему уже не по силам. Так же как Гиллан терял по октаве каждые 10 лет...
Всем мира!

Zinger375,это лично твое мнение? Или вычитал где-то?Я имею ввиду про маэстро?

Урия Гип,спасибо брат И тебе всех благ

2 Aрбатский: про нетопальто с запилом- из интервью с Ричи, евонные слова.

Zinger375, ничего подобного, Rainbow или если хочешь Радуга Ричи Блекмора всегда ярко сияла, чего только стоит один Rainbow Rising, ведь многие считают звездным часом Ричи не In Rock или Machine Head, а Rising. У остальных ex-пурпурных личные проекты были слабее, более-менее неплохо у Ковердейла, а самый слабый, на мой взгляд у Гиллана. А, то, что после этого концертника с золотым составом дела пошли под горку....так ведь мы, уже обсуждали, иная политика, чем у LZ, Арбатский уж не сердись, но все эти увольнения музыкантов, склочные подковерные интриги.... что тут поделать, если Ричи такой тяжелый человек... Ну, да ладно, всех с Наступающим, здоровья, деньжат, удачи, ну и конечно новых интересных музыкальных открытий

2 lobovav: Rainbow Rising и первый - сильные альбомы , безусловно, но только на фоне развала ДП. И там еще харизма Дио. Но посуди сам, 13 составов, такое впечатление , что не группа , а сессия. И еще Полидор насилует, требуя разогрев никому неизвестных групп. Декаданс же ж.

Более или менее знающие люди знают кто такой Ричи и что он из себя представляет...Он что хотел то и делал и сейчас изголяется над фанатами,здоровья ему таких больше нет....

Zinger375,"про нетопальто с запилом- из интервью с Ричи, евонные слова".Читай внимательнее интервью Ричи,там сплошной сарказм и черный юмор..."а повторить запил в "Дитя во времени" ему уже не по силам..."Это уже точно "неповторимый перевод"скорее всего ему уже не интересно было делать эти пассажи на гитаре и у него уже созрели планы в каком направлении идти дальше....И это было его РОКовой ошибкой....

Судя по тому, что слышно и видно, опять же, Арбатский, Вы сами и говорите об этом, что ему не интересно...видно, не интересно было во многих случаях. Так вот, для кого-то он может и идол, но для меня нет. И если человеку что-то не интересно...хотя, опять же - не интересно, или он всё же не может, никак не могу называть это эталоном. Ладно, у всех свои кумиры. Всем благ, с Новым Годом! Не судите строго, если чьи-то чувства задел.

diny721,у меня нет идолов.... Я восхищаюсь умением Ричи преподнести такой душевный запил,что аж мурашки по коже и по мимо тебя миллионы пруться от его игры и при этом получают удовольствие, и тебе всех благ

Да сколько можно умничать и корчить из себя больших знатоков и эрудитов в области музыки и особенно "живого исполнения". В какой области вы бы не работали, у вас всегда всё получается идеально? Даже будучи совершенно трезвыми вы всё равно периодически "лажаете", тогда чего вы "докапыватесь" до других, или это попытка замаскировать свою ущербность "обсерая" тех кто успешнее вас.

Yuranik58,мы не умничаем,мы спорим,а вкусы и уши у всех разные и спор этот бесконечен

Тем паче,что дядьки уже назвали свой последний тур "The Long Goodbye Tour"даже не верится,что их не будет,уходит эпоха,пойду нажрусь ....С новым годом поклонники этой великой группы

diny721,когда этого парня не будет,неужели ты будешь продолжать говорить эту хрень,что Ричи лох в музыке?

Это великий гитарист,на котором воспитывались все,он же еще пока живая легенда и я его просто люблю,хоть он и м..дак

Aрбатский, не хочу ни кого обижать, но этот бесконечный спор сильно утомляет. Не напрягайся, они всё равно ни чего не поймут. С новым годом!

Yuranik58,с новым годом тебя

альбом в моем топе 2 после 2001

посмотрел видео 2016г. с концерта в Германии, куда Ричи , по евонным словам, поехал отметить свой восьмой десяток и артрит. Ну что, старикан могёт. Highway Star идет чуть помедленнее , не такой драйв как в альбоме или на концерте реюниона МК2 в 84г. (это видно по финальной части соло) , но всё же...

Сразу после выхода альбом ''Made In Japan'' стал в СССР культовым. Пик творчества великой группы.Музыканты в прекрасной форме, отличный звук, а импровизации это нечто заоблачное. И еще, всегда смотрите на дату записи альбома. А это был далекий 1972 год.

Интервью Ричи журналу Guitar Player, сентябрь 1978 года:-"Что вы думаете о концертном альбоме «Made In Japan»? - Я его никогда не слушаю; он старый, мертвый и похороненный. Мне кажется, что он как концертник полная ерунда, но, думаю, если сравнивать его со всеми концертными альбомами, которые выпускают другие группы, то он гениален....."

diny721,как сказал Пейси,Ричи всегда любил играть на концертах по-новому...Каждый раз играть одно и тоже,это так утомляет....

Иэн Гиллан:-Осаке, Япония,29 июня 1973 года состоялся последний на тот момент концерт классического состава Deep Purple, известного как MkII. Во время выступления Гиллан не мог сдержать слез... в последний вечер на сцену вышли принимать овации только трое - Блэкмор, Пэйс и Лорд. Гиллан и Гловер выжидали за кулисами, чтобы попрощаться с ничего не понимающей публикой отдельно. Выхода на бис в тот вечер не было."Да,это было страшно, — вспоминает Гиллан, — Не было особых поводов ссориться из-за музыки или чего-то другого. Когда мы сошли со сцены в последний раз, то Роджер забился в угол и заплакал, нервно колотя рукой по двери. Тогда мы все были раздражены и ходили со взвинченными нервами. Всё-таки 4 года играли без передышки… В конце нашего последнего турне оба наших менеджера попали в больницу с нервным расстройством. Доктор сказал, что симптомы подобной болезни наблюдаются только у контуженных на войне..."

Ларс Ульрих (Metallica) об альбоме Deep Purple, «Made in Japan» (1972) "Никто не станет спорить с тем, что "Deep Purple" нарожали целую пригоршню просто убойных песен, начиная с "Highway Star", и вплоть до "Smoke on the Water" и "Speed King", и прочие шедевры. Но ни у одной другой рок-группы концертные и студийные версии одних и тех же песен не отличались между собой столь радикально. "Made in Japan"это первая пластинка "Deep Purple" услышанная мной, и все эти песни я разучил и знал, как "свои пять". На виниловой версии по две песни на сторонах "один", "два" и "три", а на четвертую сторону попала всего одна: "Space Truckin" – почти 20-ти минутная версия.И когда потом, через парочку лет, ко мне попал диск "Machine Head", я просто обалдел, сделав для себя открытие, что та же "Space Truckin" длилась на "Machine Head" всего три минуты. А куда подевались остальные 17-ть?". Для меня это стало настоящим откровением. "Deep Purple" решили "не париться", их концерт состоял всего из пяти песен. Если посмотреть соответствующее видео, заметно, что они просто обыгрывают партии друг друга. Отбарабанив свое соло, Блэкмор поднимает правую руку, сигналит барабанщику Яну Пэйсу, перейти к следующей партии. Вся музыка выстраивается на основе импровизации, но импровизация этих музыкантов, это вам никакой-то там "хипарский приход", многочасовой "грибной улёт". Эти ребята играли весьма слаженно и последовательно, но при этом нет ни одной похожей концертной версии. Каждое их выступление было уникальным, особенным событием. Предсказать, сколько аккордов будет в соло и сколько по времени это самое соло продлиться, было просто не реально. Эти три выступления получились у них совершенно особенными – два концерта в Осаке и один в Токио, все в августе 1972. Тогда эти ребята, что называется "жгли напалмом". Гитарное соло в "Child in Time", я включал его истинным ценителям джаза, которые перлись от произведений Орнетта Колмена и безумного Майлза Дэвиса. Ричи Блэкмор и Ян Пэйс играли в одной связке почти как настоящие джазмены. И вместе с тем, здесь есть такая песня,как "Highway Star", игра аккордами, этот качевый рифф выделенный в общем звучании, суть энергетики этой музыки. Музыканты "Purple" частенько собачились между собой, но собравшись на сцене умели играть по принципу нажимно-отжимного механизма, когда почти все они старались переиграть друг друга, и вместе с тем стимулировали собственное исполнение, то есть подхлестывали друг друга, стимулировали собственный "импровизационный рост". Так старались, что слушатель от их старания балдел не по-детски. Лет 10-15 тому назад вышел концертник, который называется "Deep Purple Live in Japan",сборка всех трех концертов в полной версии. Так вот если послушать все три выступления подряд, гитарные соло, барабанные партии и вокал в "Highway Star", "Child in Time", "Space Truckin», «Lazy" и "Strange Kind of Woman" настолько разные, что просто дух захватывает".

МЫШАРА,Ларс Ульрих поклонник,фанат и большой друг Диппапл, а если ты не в курсе, то он был "шафером"на церемонии введения "DeePurple" в зал славы рок-н-ролла и толкнул там охренительную речь о любви к Диппам

15 августа 1972 года Deep Purple отыграли свой первый концерт в Японии в Осаке. Выступление было профессионально записано на аудио-пленку для последующего концертного альбома "Made In Japan". Deep Purple еще с 1970 года пользовались большим успехом в Стране Восходящего Солнца, так что решение отправиться туда на гастроли было естественным. За несколько месяцев до японского тура, организаторы предложили записать предстоящие выступления для концертного релиза на японском рынке. Поначалу группа восприняла эту идею без энтузиазма (как ни странно для музыкантов с такими сильными живыми выступлениями!),однако в итоге дала на это свое согласие под условием, что альбом выйдет только в Японии, запись пройдет с оборудованием группы и при участии Мартина Берча. Также Purple потребовали личного ознакомления с записями и "права вето" на их издание в случае, если они не будут довольны результатом.Итак, в августе 1972 года Deep Purple отправились из Англии в Японию. Интересная подробность: самолет группы во время этого полета останавливался... в Москве! Прибытие музыкантов в Японию состоялось 9 августа. По словам Роджера Гловера, японцев охватила настоящая Purple-мания:не только все билеты были раскуплены задолго до приезда группы в страну, но и вообще градус внимания со стороны поклонников и прессы был до невероятного высок. Всего Deep Purple дали в Японии три концерта, первый из которых прошел в Осаке.На пленку попали все три выступления, впоследствии большая часть материала для концертного альбома была использована со второго. С первого концерта взята лишь "Smoke On The Water". По словам Яна Гиллана, на первом выступлении в Осаке группа чувствовала себя неловко, зная, что ее записывают, поэтому играла несколько сдержанно.Это действительно заметно в "Highway Star", которую вряд ли можно отнести к лучшим концертным версиям этой песни. Но уже на втором номере "Smoke On The Water" музыканты расходятся, и после финальной переклички Ричи Блэкмора и Джона Лорда о волнении уже не вспоминают. Да, возможно это не самый драйвовый концерт из трех, но даже несмотря на это он является недосягаемой вершиной для огромного количества хард-роковых групп. Так, соло Ричи в "Child In Time" поражает своей виртуозностью, дуэль гитары и вокала в "Strange Kind Of Woman" удивляет слаженностью и легкостью, а "Space Truckin'", "Black Night" и "Speed King" сыграны просто убойно.Хотя с этого выступления на "Made In Japan" попала только "Smoke On The Water", именно он, можно сказать, сильно помог продвижению группы, особенно в Америке. Как это не удивительно, но концертный сингл "Smoke On The Water" в американских чартах в какой-то момент даже обошел студийный! Потом появилась забавная ситуация, когда два сингла одной группы с одной и той же песней были в вершинах чартов.К счастью, в 2014 году все три концерта были изданы в отличном качестве (с бисовками), так что теперь мы имеем возможность насладиться живой энергетикой Deep Purple в полном объеме!

16 августа 1972 года DeePurple отыграли второй концерт в Осаке, который также был записан на пленку для использования в работе над концертным альбомом. Это выступление по праву можно назвать лучшим из трех японских концертов, и неудивительно, что большую часть альбома "Made In Japan" составили записи именно с этого концерта - уровень энергетики прямо-таки зашкаливает с первой и до самой последней песни. Просто поражает, как легко, как слаженно, как эффектно, как драйвово играет группа! Хотелось бы кого-то особо выделить, но это не представляется возможным - каждый музыкант выступает на высочайшем уровне. Да, порой случаются музыкальные ошибки (например, Ричи пару раз завалил рифф в "Black Night"),но это прямое последствие того адреналина, который вырабатывался тогда на сцене да и вообще, так музыка звучит даже живее и ярче. Как я уже не раз говорил, выступления второго состава Purple 1972 года были пиковыми в плане сыгранности - группа звучит как единое целое, и иногда даже непонятно, как им удавалось так быстро воспринимать идеи друг друга.Для примера один момент из все той же "Black Night": в припеве Блэкмор играет импровизированную фразу с использованием ручки тремоло, и Гиллан в ту же секунду начинает петь с ним в один тон. Это не просто мастерство импровизации, это... не знаю, как назвать это мастерство, но такое вообще редко услышишь. Охрененно , убойный концерт

По случаю юбилейной даты советую посмотреть документальный фильм "Made In Japan - The Rise Of Deep Purple MK II" о периоде DeePurple 1972-1973 годов. Сами интервью, использованные для фильма, эксклюзивными не являются, но все равно включают в себя кое-что новое - так, использован ранее неопубликованный материал из интервью Ричи 2002 года (часть которого легла в основу документального фильма об альбома "Machine Head"). Таким образом, данный фильм в некоем роде является продолжением документального "Classic Albums: Machine Head" и довольно подробно повествует о ситуации в группе после создания "Machine Head" вплоть до ее распада.Однако наибольшую ценность фильм имеет благодаря видео с концерта в Осаке 17 августа! В свое время сам факт того, что исторические концерты в Японии 1972 года были запечатлены на видеопленку, взорвал фанатское сообщество. В фильме представлены полная версия "Smoke On The Water", а также отрывки из "Highway Star", "Strange Kind Of Woman" и "Space Truckin'".Первоначально фильм был издан в качестве бонусного DVD на делюкс-издании "Made In Japan" 2014 года, позднее выпущен отдельным диском, а также транслировался на телеканале BBC. Deep Purple in BBC Four 1973 Made in Japan - YouTube

Альбом просто велик. А реакция Дино 721-просто усталость и английская хандра.

Если честно никогда не понимал особых восхищений насчёт этого "концертника". Ну, хорошо сыгранный концерт, все прекрасно как всегда и ничем не лучше и не хуже всех их концертов.

Кто то тут утверждает (кажется товарищ с ником diny721) что Блэкмор не может ни одного соло нормально сыграть и не держит ритм? При этом этот "критик" намекает что имеет отношение к музыке?))) Если человек имеет отношение к рок музыке, джазу или блюзу, то должен знать, что ни один уважающий себя музыкант не копирует свою студийную запись во время живого выступления. Это же не классическая музыка. А тут какие то школьники вчера взявшие гитару в руки нашли отличия от стуийной записи и возомнили себя великими знатоками и виртуозами круче Блэкмора который типа "неправильно" сыграл соло, ложанулся стало быть)))

Otto Skorzeny,в те времена на стыке времен, "Made in Japan"стал одним из величайших концертных альбомов всех времен,настоящей жемчужиной как исполнительского мастерства,так и работы со звуком.На "Made in Japan", "DeePurple"замутили такую мощную невероятную энергию,такой огонь забабахали из всех орудий, что благодаря ей альбом до сих пор продается столь солидными тиражами.Эта запись считается одной из лучших по продажам за всю историю индустрии,а я думаю,что и по звучанию она одна из лучших...

45 лет альбому Made In Japan

Колоссальный Made In Japan вначале не планировалось издавать в Европе и США. Когда японские продюсеры предложили Purple записать концертный альбом, музыканты отказались, поскольку «концерт может получиться как блестящим, так и невразумительным» ( Гловер ).

Но затем группа согласилась, поставив условие : запись контролируется самими музыкантами и звукоинженером DP, и выходит только в Японии. Однако, прослушав записанный материал, рокеры остались более чем довольны результатом, во многом благодаря саундпродюсеру Мартину Берчу.

Альбом запечатлел ансамбль «на пике своей мощи» ( Лорд), передав сверхъестественную энергетику сценического действа, создаваемого Purple .

Ураганная «Highway Star» , звучащая со скрежетом и ритмом железного сердца «основного механизма», заряжена хрестоматийными гитарным и органным соло, сыгранными с изрядной долей гениальной импровизации, и ведомая мощнейшим, уносящимся ввысь вокалом.

«Child in Time»…тяжело было превзойти студийную версию этого титанического произведения, но Гиллан исполнил свою сложнейшую партию с блеском, а его коллеги сумели воссоздать должную драматическую атмосферу в «живой» версии.

Гимн классического харда «Smoke on the Water» стал таковым именно в концертном варианте : воплощенный на сцене с большей громкостью и жесткостью, с изобретательными импровизационными вкраплениями ближе к финалу песни.

Отдающая психоделией «The Mule» в основном предоставлена в распоряжение Пэйса, исполнившего изощренное барабанное соло с характерной для него тонкостью, причем сам ударник считает эту работу одной из лучших в принципе.

«Strange Kind of Woman» примечательна феноменальными пассажами Блэкмора , а также гитарными и вокальными фразами, которыми обменивались гитарист и вокалист, переходящими в крещендо финала.

«Lazy» являет Purple в своей стихии абсолютно свободного музицирования, которое возможно лишь в случае виртуозного владения инструментами и нестандартного музыкального мышления.

Риффовая, ритмичная «Space Truckin'», словно созданная для представления вживую , уводит в дебри искусных экспромтов, представляя многомерное звуковое полотно.

И.Пэйс: «Вероятно, «Made In Japan» - вообще лучший концертник всех времен и народов. Это такой образчик новаторства, когда ты стоишь на краю перед новым и неизведанным ; плюс грандиозная игра и фантастическое звучание – настолько, что никто и близко рядом не стоял. Это прекрасный документ, часть нашей истории. За тот год я сыграл около сотни соло, и лучшее из них, скорее всего, в «Made In Japan» . Все это запросто могло произойти на любом другом концерте, но те концерты не были записаны. Все сошлось воедино именно для этой записи».

Р.Блэкмор: «Идея живого альбома - достичь как можно более естественного звучания всех инструментов при энергетической поддержке публики, которая способна вытянуть из группы такое, что она никогда не смогла бы создать в студии».

Клево сказал Пейси про альбом,"что никто и близко рядом не стоял".Интересная подробность: в августе 1972 года "DeePurple" отправились из Англии в Японию,самолет группы во время этого полета останавливался... в Шереметьево !

На одном форуме,это наверное секта,они считают,что голос Хьюза на все 100% круче Гиллоновского ,им конечно виднее,но я думаю,что со вкусом у них все в порядке

Хочу,чтобы наконец-то ввели функцию:"Ваше сообщение будет отправлено после того,как вы проспитесь,протрезвеете и подтвердите повторную отправку"

чуть раньше. пока "добро" от встроенного в комп/смарт алкотестера не получишь, в сеть ни-ни.

Zinger375

Это лучшее живьё всех времён и народов.

RJD 64, послушай DeePurple - Long Beach - 1971, я не скажу что "Это лучшее живьё всех времён и народов", но
уж точно лучше Made In Japan.

Yuranik58, я имел в виду, что это лучший двойной концертный альбом, выходивший большими тиражами как на виниле, так и на CD. Винил когда-то давно был, а CD и сейчас имеется.

P.S. А Плант на аве - просто красава!

Всё таки послушай DeePurple - Long Beach - 1971, не пожалеешь.

Запись концерта в Токио 25 июня 1973 года! Просто убийственное выступление!!! Блэкмора, что называется, несет - он тут в наилучшей форме и импровизирует во всю. Чего стоит хотя бы "Strange Kind of Woman" со вступлением, в котором уже прослеживаются нотки его "классической" игры в духе ранних альбомов Rainbow, а также импровизированной дуэлью с Гилланом, которая звучит как никогда мощно! "Child In Time" по драйву можно сравнить разве что с полетом ракеты. В "Lazy" И Джон, и Ричи показывают, что рок-н-ролл можно играть не менее элегантно (не теряя при этом в энергичности), чем классическую музыку или джаз. В конце песни скорость игры Блэкмора просто поражает. Так же круто вышла и "Space Truckin'", в конце которой Ричи даже умудрился сыграть агрессивнейшую версию "Greensleeves" с использованием ручки тремоло. В первом соло он также сыграл что-то в духе кантри!
А дальше произошло нечто непонятное - группа отказалась выйти на бис, а обычно спокойные японцы повскакивали со своих мест и устроили в зале настоящий погром! Было бы понятно, если бы музыканты дали плохой концерт - но зрители получили полтора часа рок-н-ролла высшей пробы, пусть даже группа и не стала повторно выходить на сцену, чтобы сыграть "Black Night". В любом случае, из-за повреждений в зале пришлось отменить следующий концерт. А фотография погрома, сделанная Диди Циллем, навсегда вошла в анналы истории DeePurple.

30 июня 1973 года Ян Гиллан и Роджер Гловер официально покинули Deep Purple! Дата была известна более чем за полгода - ее назвал Гиллан в своем заявлении об уходе от 8 декабря 1972 года.
Если Ян покинул группу сам, то для Роджера известие об увольнении (которое он получил в конце мая) стало шокирующим. Впрочем, по его словам, он больше злился не на Ричи, а на Яна Пейса и Джона Лорда, которые долгое время укрывали от него истинное положение дел в группе.

Нечего тут перетирать и обсуждать - этот концертник по ходу до сих пор можно считать лучшим (ладно, одним из лучших) живым хардом! Не верю, что найдётся хоть один любитель любого рока или блюза, кто не слушал или не слышал об этом альбоме! Ну и про выход Йэна Пэйса я вообще молчу - я до сих пор ищу у всех групп похожее соло ударных, и как бы кто классно не играл, именно в записи лучшее пока я считаю это, drums-solo - Ian Paice - Made in Japan' 72 (Deep Purple). Даже у Бонхэма, ударника номер 1 по всем версиям рок-музыки я не нашёл такого длинного и отточенного соло-ударных! В общем величайший "живой" альбом!

Уважаемый ZAJAЦ,сейчас тебя заклюют фанаты Led Zeppelin ,неужто ты не слышал соло Джона Бонэма на "Moby Dick"? :165-cool-1:

Лично мне нравится концертная версия "Moby Dick" с альбома "The Song Remains the Same (1976)",она всего лишь на 11 минут,но есть и получасовые "запилы"Бонэма :025-happy-15:

Уважаемые фанаты Цеппелина! Я как раз такой-же фанат и Пёрплов, и Цеппелинов, и Саббатов, именно по-моему мнению эта троица стоит в основоположниках всех существующих сейчас рок-жанрах! Соло Бонхэма я в самом деле не слышал пока, но если внимательно читали мой предыдущий коммент - там я указал Бонхэма ударником номер 1, и это не моё личное мнение, а мнение разных западных рейтинговых опросов ! Просто соло Пэйса мне запало,однозначно оно классное.

За великими песнями редко стоит великая история. "Yesterday" Пол Маккартни сочинил во сне и поутру разучивал мотив, напевая слово "яичница". А "Stairway to Heaven" участники Led Zeppelin слепили из ранее придуманных (а также украденных) кусочков музыки, пребывая на отдыхе в валлийской глубинке.
То ли дело "Дым над водой" Deep Purple — образцово-показательный предмет музыкальной культуры! С историей, смыслом и паленым ароматом Женевского озера. Но мы забегаем вперед, давай по порядку
Дело происходило в декабре 1971 года, когда Deep Purple уже гремели на весь мир, в том числе в буквальном смысле слова, так как побивали рекорды громкости концертного звука. Книга рекордов Гиннесса зафиксировала достижение, включив результат Deep Purple в 117 децибел в издание 1972 года. Это невероятно громко: три человека во время того шоу в Лондоне потеряли сознание. Но даже тогда Deep Purple еще не достигли своего пика славы. Единственное, чего им тогда по-настоящему не хватало, — нетленного и всенародного хита. А то ведь их главные вещи того периода (вроде Speed King, Fireball и Child in Time) годились только для того, чтобы симпатичных девочек на дискотеках распугивать.
Deep Purple прибыли в славный музыкальными фестивалями город Монтрё, живописный курорт на берегу Женевского озера. Культурным центром Монтрё значилось местное казино, где была отличная концертная площадка и помещения, годные для звукозаписи. 4 декабря в казино был запланирован концерт авангардного сатира Фрэнка Заппы и его группы Mother of Invention. По этой причине Deep Purple не стали распаковывать свою аппаратуру, а оставили ее за пределами казино, отложив все на завтра. Решение, которое обернулось для них неслыханным везением!
Посреди концерта Фрэнка Заппы в бамбуковом потолке появились снопы искр и огонь: какой-то идиот из публики умудрился поджечь его выстрелом из ракетницы. Заппа спокойно призвал не паниковать и всем организованно покинуть зал. Бас-гитарист Deep Purple Роджер Гловер присутствовал на концерте. По его словам, возгорание казалось мелким и безобидным. Пока публика расходилась, он успел погулять по сцене и полюбоваться на аппаратуру Заппы, где помимо прочего стояли два красивых дорогущих синтезатора последней модели.
Однако пламя не только не утихло, а превратилось в грандиозное пожарище, за которым музыканты Deep Purple долго наблюдали из окна отеля. Казино сгорело практически дотла вместе с пожитками и оборудованием Фрэнка Заппы и его "Матерей".
Зрелище было дивное, к тому же ветер дул с гор и выгонял дым на поверхность озера. Эта картина потом несколько дней преследовала музыкантов во сне и породила ключевую строку "Дым над водой", а за ней и остальную песню. В ней как раз подробно описывается вся история, включая то, как организатор джаз-фестиваля Клод Нобс носится по залу, вызволяя зрителей.
Казино отстроили заново, и в 1975 туда вернулся знаменитый Джазовый фестиваль Монтрё, ежегодно проводимый и в наши дни. Что касается Фрэнка Заппы и его "Матерей", то для них случившееся стало большим ударом, им пришлось прервать турне, хотя оборудование было застраховано. Неудачника-поджигателя так и не нашли. А для Deep Purple все в итоге закончилось более чем отлично: песня попала на четвертое место в хит-параде США и стала визитной карточкой не только Deep Purple, но и тяжелого рока в целом. Было отыграно и записано несметное число ее версий, но самой лучшей, наверное является , c концертного альбома "Made in Japan "1972 года.

Фанаты Deep Purple , объясните -есть ли официальное видео Made in Japan 1972 ? То что выложено в большом количестве в черно-белых записях это точно не Будокан 15-17 августа 1972 , а какой-то европейский концерт-там совсем не японцы.
К тому же на оригинальном диске фото (вот которое здесь) было взято с концерта в зале Rainbow в Лондоне.
Спасибо за разъяснение !

PS Реально интересно ! :001-happy-18: Не сочтите за подколку!

Процитирую ответ Арбатского на свой вопрос :
Спартак-Zeppelin ,про видео "Made In japan" давно уже байки ходят, что оно есть. На самом деле, не существует таковой . Все знают, что "Warner Bros." предложило группе записать концертный двойник , но менеджмент отказались от этой затеи . Но фирма настаивала, и DEEP PURPLE со скрипом согласились, поставив свои условия...А уж про видео - вообще нет никакой информации .Как правило для чайников выставляют "Live in Copenhagen" - Denmark 1972 года или "Last Concert In Japan", преподнеся это как "Made In japan" Есть отрывки этого концерта с частных видеокамер . Но запись на них убитая. Если бы существовала официально сия видеозапись , ее бы уже давно выпустили на DVD

Спартак-Zeppelin, ты успел законспектировать маразмы в твой адрес от замазкина-арабского?

Джон Лорд: "Когда мы были молоды, кровь кипела у нас в жилах и сцена была полем боя — мы выясняли, кто ярче, кто громче, кто главнее. Вот почему я слушаю после концерта только классическую музыку. У меня в чемодане есть записи Бетховена, Шуберта, Чайковского, Моцарта... Если бы не Моцарт, я бы уже сдох много лет назад!"

Альбом Made in Japan , составленный из концертных записей 15-17 августа 1972 года в Осаке и Токио, считается одним из лучших концертных альбомов всех времен. Покойный Джон Лорд позже вспоминал о истории его создания:

"Deep Purple был тогда на пике мощи. Этот двойной альбом был воплощением всего, что мы могли в те дни. Его не планировалось выпускать за пределами Японии. Японцы спросили: "Вы запишете живой альбом?" Мы ответили: "Мы не пишем живых альбомов; мы в них не верим". В конце концов, мы согласились при условии, что права на запись остаются за нами, так как не хотели выпускать её за пределами Японии. Затраты на альбом составили всего $3,000. Звучал он так хорошо, что мы обратились к Warner Bros.: "Как вам это....?"
Они ответили: "Нет, концертные альбомы не котируются!!!".
Потом всё-таки его выпустили, и за две недели альбом стал ....платиновым".

Apрбатский , за два топора Гловеру можно и по стопарю.. :143-pirate: :133-birthday-boy:

«Мы аполитичная группа, и у нас никогда не было политических побуждений. Но сегодня ситуация иная. Мы осуждаем военных Путина за преступления в Украине. Мы приносим извинения нашим российским и украинским поклонникам за то, что наши концерты отменены», - заявил бас-гитарист группы Роджер Гловер. Спартак-Zeppelin, Не стоит этот блохастый мерен и четверти стопоря! :148-bang:

Полагаю, что "рассудок" , "разум" и "сознание" - это не про гловеров ! Тут только Желудок! Моське велели тявкать, а то кормить не будут!

STENDAL - прошел год после твоей последней публикации и сейчас очень даже хороше видно , что Гловеру и Ко просто конкретно промыли мозги- впрочем как и ‘’ патриоту’’ люси . Как обычно в таких случаях бывает, через какое-то время - они будут все говорить штампами, что их обманули и вышло недоразумение , птичка в рот насрала , - ‘’А теперь считаю своё поведение безобразной ошибкой, раскаиваюсь, прошу дать возможность загладить, искупить’’….😉 Сейчас такие времена !

☝️Не суди и не судим будешь, ветхий пенёк арабацкий!)

Дятел 88 опять запел песню ненависти - тяжело с тобой, тупым , коннектиться - ибо когда дураку уделяешь много внимания - он начинает думать ,что он умный. Погоняло твое Василий Алибабаевич🤣

Кэндис рассказала забавную историю - Мы заходим в гитарный магазин, а на стене написано: "Пожалуйста, не играйте ''Smoke on the Water". С нас достаточно", говорит Кэндис .Его мощный рифф в этой песне уже давно стал гимном для начинающих гитаристов по всему свету.
Что об этом думает мистер Блэкмор? "Пока этот рифф оплачивает мне счета, я всем доволен", ответил он довольно отстранено, играя на гитаре во время телефонного интервью из их дома на Mount Sinai.

💥Банально и старо - твой очередной высер, одержимый на всю рыжую голову планктон арабацкий?)

Василий Алибабаевич 88 - ты написал больше пяти слов ? Я в восхищении - это прогресс ...Ты не потерян для общества. Глядишь - начнешь читать бумажные книги - наслаждаясь чтением и умнеть на глазах

Василий Алибабаевич 88 - журнал "Мурзилка" хоть прочитал или опять забил на свое образование ? :022-laughing-2:

Василий Алибабаевич 88, а где твой двойник Несбывшейся чурка - который любит рассекать на CruiserАХ , посоветуй ему почаще батарейки менять в пульте управления , а то в песочнице машинка много энергии забирает и батарейки садятся - идите лучше леденцы на палочки купите в виде петухов - это конкретно ваша тема :022-laughing-2:

💥Опана, а вот и чепушило рыжее нарисовалось с бодуна!) Ёлку в палате хорошо украсил, пациент со стажем?) 🎄🥂

Василий Алибабаевич 88 ты перед тем как со мной тереть - соску из рта вынь и иди дальше сосать петушков :022-laughing-2:

Василий Алибабаевич 88, а про палаты больничные ты нехило осведомлен - ты под какими дозами лечишься пацанчик ? Смотрю у тебя все запущено :022-laughing-2:

Василий Алибабаевич 88 - скажи нУмер своей больницы - я нагоняй сделаю твоим лечащим врачам, чтобы они тебя усыпили навечно