Church Of Anthrax (1971)

Пустая трата времени , внимания и душевных сил

супер албум

Отличный альбом.

...безупречная авангардная работа ..

Очень интересный релиз. Спасибо за наводку, ув. Nikkvas74. Альбом действительно можно охарактеризовать полностью вашими словами. Он напомнил мне последний альбом покойного, но по-прежнему гениального Дэвида Боуи - там тоже в его порой ординарную популярную музыку вплетён авангардизм. Таким образом это недооцененный жанр становиться доступен среднестатистическому слушателю - который не вникает в тонкости синкопы или синестезии. Здесь не совсем чистый авангардизм - он сплетён с джазом, фанком, рок музыкой уже в первом треке. Пусть вас не пугает сумбурность трека - это частый приём авант-музыкантов - зачастую нужно иметь терпение. Уже со второго трека начинаются узнаваемые ноты, музыка в стиле Вангелиса - классический рояль и какой-то инструмент (то ли синтезатор, то ли саксофон играет что-то нестандартное на фоне) одновременно предсказуемая и непредсказуемая музыка, которая вроде бы повторяется, но приводит в совершенно другое место. Принцип этого подхода можно услышать у группы Weather Report - когда ведущая и аккомпанирующая партии играют независимо друг от друга, и за каждой партией можно следить отдельно. Вокал, который может напомнить поп/рок композицию можно услышать уже в третьем треке - со стандартным для этих жанров 4\4 ритмом. Наверное современный американский музыкант начал бы с этого трека альбом - но группа решила разместить его в середине - это единственный вокальный трек альбома. "Идеи Марта" - неплохой джазовый джем на двух клавишных под тот самый стандартный ритм. Последний трек больше похож на какой-нибудь сложный и длинный трек группы Yes - напоминает прог-рок группы начала 70х. Вообще слышно, что в каждой ноте музыканты шли на компромисс - пытаясь найти оптимальный саунд, совмещая порой совершенно не слушабельные ритмы и способы звукоизвлечения авангардной музыки и модную, молодёжную и популярную музыку того времени. Наверное для понятия и принятия стоит погрузиться в конъюнктуру музыкального рынка того времени - и не все звуки здесь успешны и удачны, но работа безусловно отличная. Кстати профессиональные критики разделились примерно поровну - так что это не работа для каждого. Но с каждым прослушиванием влюбляюсь в эту музыку все больше. Я оцениваю на высшую оценку.
«Неравномерную запись, примечательную одной превосходной песней Кейла («Душа Патрика Ли») и заглавным треком, блестяще плотным произведением. Альт Кейла и бас, а также орган и саксофон Райли создали непроницаемый, органичный вихрь звука. Один из лучших треков для наушников всех времен, демонстрирующий авангард в самом фанковом проявлении».
Melody Maker
«У нас с Джоном Кейлом было много разногласий по поводу альбома, включая то, как он должен звучать и как должен звучать материал. Во время последней сессии микширования Джон начал затемнять некоторые из моих клавишных, которые, как я думал, должны быть услышаны. У нас были разногласия по этому поводу, поэтому я перестал ходить на сеансы микширования, и они микшировали без меня». Однако, оглядываясь назад, он заявил, что «со временем мне понравилось то, что они сделали»
Терри Райли из статьи на википедии

Первая работа, которую Джон Кейл записал после своего выхода из Velvet Underground , была совместная работа с композитором-минималистом Терри Райли.
Очень интересная и непростая работа!

The Players\Musicians :
John Cale (bass, harpsichord, piano, guitar, viola, organ), Terry Riley (piano, organ, soprano saxophone) with Adam Miller (vocals on B1). Bobby Colomby (drums) and Bobby Gregg (drums) are uncredited on the original release. Produced by John Cale and John McClure; engineered by Don Meehan.

The Pictures:
Cover design by John Berg and Richard Mantel. Cover art by Kim Whitesides. Cover photo by Don Hunstein.

The Plastic:
Released on elpee on October 2, 1971 in the US (Columbia, CS 30131) and the UK (CBS, S 64259).

Re-issued on compact disc on May 10, 2008 in the US (Wounded Bird).
Re-released on remastered compact disc on January 29, 2013 in the US (Culture Factory) and on May 22, 2013 in Japan (Vivid Sound/Culture Factory, VSCD-9127).

...о да парни , хаос пульсирует и принимает причудливые очертания...мне кстати в связи с первой композицией вспомнился один альбомчик интересный..The Myrrors - Entranced Earth (2016) он тут и на сайте есть..особенно вещь Entranced Earth с него...лишнее подтверждение что существует некая общая ноосфера